Seiyū

Seiyū é um termo da língua japonesa que significa actor/actriz de voz para rádio, televisão e jogos de computador. Na televisão, são mais usados em anime e anúncios comerciais.


Fãs, quando a se referem a uma personagem de uma serie traduzida para uma língua ocidental, usam seiyū para se referir ao actor Japonês e simplesmente "actor de voz" ou "dublador" para o actor Americano. No Japão, os seiyū são queridos pelos fãs de anime, sempre lembrando dos personagens aos quais já emprestaram a voz.





Para premiar os Seiyu em várias categorias :
- Voz de personagem principal
- Voz de personagem de suporte
- Performance Musical
- Personalidade no Radio
- e outras.

Só dei com essa imagem :S

Succubus

Na linda medieval ocidental (do latim succubus; aquela que está deitada sob) é um demônio com aparência feminina que invade o sonho dos homens a fim de ter uma relação sexual com eles. O súcubo se alimenta da energia sexual dos homens, e quando invade o sonho de uma pessoa ele toma a aparência do seu desejo sexual e suga a energia proveniente do prazer do atacado. Estão associados a casos de doenças e tormentos psicológicos de origem sexual, pois após os ataques se seguiam pesadelos e poluções noturnas nas vítimas.

A contraparte masculina desse demônio é chamada de íncubo.

Uma succubus (no plural succubi) ou succuba (no plural succubae) é uma demônio que toma a forma de uma mulher bonita para seduzir homens (especialmente monges), em sonhos de teor sexual. Elas usam os homens para sustentarem-se de sua energia, por vezes até ao ponto de exaustão ou morte da vítima.

A partir do século XIV, a escultura de uma succubus, no exterior de uma pousada indicou que o estabelecimento também funcionava como um bordel. A palavra "succubus" vem de uma alteração do antigo latim succuba significando prostituta.

O aparecimento de succubi varia, mas em geral eles são descritos como belas mulheres com sedutora beleza, muitas vezes com demoníacas asas de morcego e grandes seios; Eles também têm outras demoníacas características, tais como chifres e pés de eqüino. Às vezes eles aparecem como uma mulher atraente em sonhos que a vítima parecem não conseguir sair da sua mente. Eles atracção do sexo masculino e, em alguns casos, o macho parecia apaixonar-se por ela. Mesmo fora do sonho ela não vai deixar sua mente. Ela permanecerá lentamente drenando energia a partir dele.

Elfos

Elfo é uma criatura mítica da Mitologia Nórdica e do Paganismo Germânico, que aparece com freqüência na literatura medieval européia.

Nesta mitologia os elfos são descritos como seres belos e luminosos, ou ainda seres semi-divinos, mágicos, semelhantes à imagem literária das fadas ou das ninfas. De fato, a palavra "Sol" na língua nórdica era Alfrothul, ou seja: o Raio Élfico; dizia-se que por isso seus raios seriam fatais a elfos e anões.

"Os Elfos eram seres mágicos, sábios, belos, pacificos.... Apesar de poderem ser destruídos ou morrer de desgosto, os Elfos são imortais , pois não envelhecem nem adoecem. De todas as coisas os Elfos amam mais a luz das estrelas, e

adoram Varda acima de todos os

valar, a quem eles conhecem como Elentári, Rainha das Estrelas. Diz-se que os olhos dos Elfos contém a luz das estrelas. Ilúvatar criou a mais bela raça que já existiu. Declarou que os Elfos teriam e fariam mais beleza que qualquer criatura terrestre, e a eles estariam destinadas as maiores felicidades e tristezas.

Os Elfos eram imortais de forma que viveriam para sempre, desde que a terra vivesse. Eles

nunca saberiam o que era a doença e pestilência,

mas seus corpos estariam como a terra em substância e poderiam ser destruídos. Eles poderiam ser mortos com fogo ou poderiam ser mortos na guerra, poderiam ser assassinados e até mesmo morrer de grande aflição. O seu tamanho seria igual ao dos Homens que ainda estavam para

despertar, mas os Elfos seriam mais fortes em espírito e em corpo e não ficariam fracos com idade, apenas mais sábios e justos.

Embora distantes em estatura e poder em relação aos valar, os Elfos compartilham a natureza de seu poder muito mais de que os Homens, seu cabelo é como ouro trançado ou tecido, prata forjada ou

polida, e luz de estrelas brilha em toda parte em seus olhos, usam roupas sedosas e mãos enfeitadas com jóias. O som de suas vozes sempre é claro e nobre, mas ao mesmo tempo sutil como a água, e de todas suas artes eles superam-se em fala, canção e poesia. Os Elfos foram os primeiros seres a falar e nenhuma criatura terrestre antes deles cantou. E justamente eles chamam-se os quendi, os "oradores" porque eles ensinaram as artes faladas a todas as

raças de Arda. Até aqui decidi contar um pouco do que aprendi sobre os Elfos. Quem quiser saber mais ou saber sobre outros factos mitologicos o meu mail é: abelhitah@sapo.pt" Retirado de http://flor_e_abelhita.blogs.sapo.pt/1514.html o meu blog preferido, é de uma menina mt fofinha, pena k escreve lá mt pouco :(

Fadas

A fada é um ser mitológico, característico dos mitos célticos, anglo-saxões, germânicos e nórdicos. As fadas também são conhecidas como sendo as fêmeas dos elfos. (o que eu não concordo). A fada pode ser retratada em estatura de uma mulher normal ou diminuta, com asas (de borboleta...).

Etimologia: Segundo Schoereder, o nome fada "vem do latim fatum, que significa fado, destino. Dessa forma, acredita-se que elas intervêm de forma mágica no destino das pessoas."

Embora além da percepção das pessoas comuns, as fadas continuariam a existir em nosso mundo.

Um dos mais estranhos destes relatos citados por Schoereder em seu livro (e que ficou conhecido como as fadas de Cottingley), é o que envolve duas primas, as adolescentes inglesas Elsie Wright e Frances Griffiths, que em 1917, ao se fotografarem mutuamente num jardim, acabaram revelando também imagens de pequenas criaturas aladas, apontadas como fadas e duendes. O caso foi parar nos jornais e as fotos, publicadas no Strand Magazine em 1920, despertaram a atenção até mesmo de Sir Aryhur Conan Doyle, o criador de Sherlock Holmes.
Doyle, que era um seguidor do espiritualismo, acreditou na veracidade das fotos e chegou mesmo a escrever um livro onde defende suas convicções, The Coming of the Fairies ("A Vinda das Fadas"). Na época (ou posteriormente), não foi verificada nenhuma evidência de montagem fotográfica nas imagens, e a autenticidade das mesmas tornou-se assunto de discussão, com adversários e defensores das mesmas digladiando-se nos jornais.
Interrogadas, Elsie e Frances afirmaram que apenas elas podiam fotografar as fadas, e que mais ninguém poderia estar presente em tais momentos. Houve apenas uma testemunha independente das cenas visualizadas pelas adolescentes, o escritor teosofista Geoffrey L. Hodson, que confirmou o relato das duas.

No início dos anos 1970, Elsie e Frances insistiram na autenticidade das fotos. Elsie afirmou que "se você pensar seriamente em alguma coisa ela se tornará sólida, real. Acredito que as fadas eram invenção da nossa imaginação". Embora isso possa soar como uma confissão de fraude, Schoereder defendeu Elsie e Frances com um argumento retirado da parapsicologia: elas poderiam ter a capacidade de registrar numa película fotográfica, imagens vistas em seus pensamentos.

Mas finalmente em 1982 Elsie e Frances admitiram que haviam forjado as 4 primeiras fotografias, sem precisar usar qualquer habilidade fotográfica: as fadas e duendes eram simplesmente recortes de papel, presos no matagal com alfinetes de chapéu. A evidência para isto fora encontrada anos antes, em 1977, por Fred Gettings.

Resumidamente, ninguém consegue provar a sua existência, mas ninguém pode afirmar convictamente k elas não existem. No entanto eu vou acreditando ;) já me deram provas da sua existência :)

Blog Mangá

http://arrysu.blog.cz/rubriky/manga-a-anime
Para quem perceber aquela lingua aki tem um site engraçado, mostra como se fazem os bonequinhos Mangá e tal...

Tem imagens mt gira, tipo hentai/mangá... e acho k vão gostar desse blog... pena k n está em portugues..

Pseudo-Anime

Pseudo-anime, Americanime, Murikanime, ou Fauxanime, refere-se à obras de animação não- japonesas que foram influênciadas pelo estilo visual do anime e o mangá.

Atualmente, devido ao envolvimento de estúdios de diferentes países em uma mesma obra de animação, considera-se Pseudo-anime apenas àquelas que não receberam contribuição alguma de um estúdio japonês. Por exemplo: a série de animação Thundercats foi idealizado por um grupo estadunidense de artistas (Rankin/Bass Productions), porém teve sua animação produzida em estúdios japoneses, portanto pode ser considerado como anime. Enquanto a série Martin Mystery foi totalmente produzido pelo estúdio francês Marathon, que apenas adotou da estética de animês. Este será considerado um pseudo-anime.

Apesar de Pseudo-animes serem associados principalmente aos Estados Unidos e à França, também são produzidos comercialmente em outras partes do mundo, como Espanha, Coréia do Sul, China, Canadá, Austrália, e até mesmo o Brasil.

Rozen Maiden

esta é parecida comigo, interiormente claro :P hihhihihhhhhhhh

esta só nos dias tristes ;)

Otaku

Otaku é um termo usado no Japão para designar um fanático por um determinado assunto, qualquer que seja.

No imaginário japonês, a maioria dos otakus são indivíduos com tendência a se isolar socialmente, que se atiram de forma obsessiva a um hobby qualquer, chegando em seu ápice a apresentar sintomas de fobia social e de comportamento esquivo.No ocidente, a palavra é utilizada como uma gíria para rotular fãs de animes e mangás em geral (Otome no feminino), em uma clara mudança de sentido em relação ao idioma de origem do termo.

O termo é normalmente utilizado apenas dentro da comunidade de fãs de anime e mangás e de falantes do idioma japonês, sendo portanto desconhecido para o grande público.



O livro, "A era de M" descrevia um assassino em série que se descobriu ser obcecado por animes e mangás pornográficos, e que recriava as histórias estuprando jovens garotas. A história foi inspirada em um assassino real, Tsutomu Miyazaki . Na época, criou-se um grande tabu em volta do termo e ele passou a ser usado de forma pejorativa para designar qualquer indivíduo que se torna obcecado demais em relação a um determinado assunto.
Com o tempo, surgiram diferentes "tribos" de otaku, que se identificavam de acordo com seus interesses em comum. Algumas delas são:
- anime otaku (Animação Japonesa)
- manga otaku (Histórias em quadrinhos)
- pasokon otaku (Computadores)
- gēmu otaku (Videogames)
- tetsudō otaku (Miniaturas, como trens de brinquedo)
- gunji otaku (Armas e coisas militares)



No ocidente, uma palavra com um sentido próximo seria "maníaco" ou "fanático".

Mangá

O mangá ou manga é a palavra usada para designar as histórias em quadradinhos japonesas, o seu estilo próprio de desenho e o movimento artístico relacionado. No Japão designa quaisquer histórias em quadrinhos. Vários mangás dão origem a animes para exibição na Tv, em vídeo ou em cinemas, mas também há o processo inverso em que os animes tornam-se uma edição impressa de história em sequência ou de ilustrações.

Historia:

Os mangás têm suas raízes no período Nara (século VIII d.C.) com a aparição dos primeiros rolos de pintura japoneses: os emakimono. Eles associavam pinturas e textos que juntos contavam uma história à medida que eram desenrolados. O primeiro desses emakimono, o Ingá Kyô, é a cópia de uma obra chinesa e separa nitidamente o texto da pintura.

No período Edo, em que os rolos são substituídos por livros, as estampas eram inicialmente destinadas à ilustração de romances e poesias, mas rapidamente surgem livros para ver em oposição aos livros para ler, antes do nascimento da estampa independente com uma única ilustração: o ukiyo-e no século XVI. É, aliás, Katsushika Hokusai o precursor da estampa de paisagens, nomeando suas célebres caricaturas publicadas de 1814 à 1834 em Nagoya, cria a palavra mangá — significando "desenhos irresponsáveis" — que pode ser escrita, em japonês, das seguintes formas: Kanji, Hiragana, Katakana e Romaji (Manga).

O sentido de leitura de um mangá japonês

Sob ocupação americana após a Segunda Guerra Mundial, os mangakas, como os desenhistas são conhecidos, sofrem grande influência das histórias em quadrinhos ocidentais da época, traduzidas e difundidas em grande quantidade na imprensa cotidiana. É então que um artista influenciado por Walt Disney revoluciona esta forma de expressão e dá vida ao mangá moderno: Osamu Tezuka. As características faciais semelhantes aos dos desenhos de Disney onde olhos, boca, sobrancelhas e nariz são desenhados de maneira bastante exagerada para aumentar a expressividade dos personagens, o que tornou sua prolífica produção possível.

Osamu Tezuka cria, junto ao próprio estúdio Mushi Production, a primeira série de animação para a televisão japonesa em 1963, a partir de uma de suas obras: Tetsuwan Atom (Astro Boy). Finalmente a passagem do papel para a televisão tornou-se comum e o aspecto comercial do mangá ganhou amplitude, mas Tezuka não se contentou com isso. Sua criatividade o levou a explorar diferentes gêneros — na sua maioria, os mangás tinham como público-alvo as crianças e jovens —, assim como a inventar novos, participando no aparecimento de mangás para adultos nos anos sessenta com os quais ele pôde abordar assuntos mais sérios e criar roteiros mais complexos. Ele também foi mentor de um número importante de mangakas como Fujiko Fujio (dupla criadora de Doraemon), Akatsuka Fujio, Reiji Matsumoto e Shotaro Ishinomori.

Estilos:

Para os japoneses as histórias em quadrinhos são leitura comum de uma faixa etária bem mais abrangente do que a infanto-juvenil; a sociedade japonesa é ávida por leitura e em toda parte vê-se desde adultos até crianças lendo as revistas. Portanto, o público-consumidor é muito extenso, com tiragens na casa dos milhões e o desenvolvimento de vários estilos para agradar a todos os gostos.
Por isso os mangás são comummente classificados de acordo com seu público-alvo. Histórias onde o publico alvo são meninos — o que não quer dizer que garotas não devam lê-los — são chamados de shounen (garoto jovem, adolescente, em japonês) e tratam normalmente de histórias de ação, amizade e aventura. Histórias que actualmente visam meninas são chamadas de shoujo (garota jovem em japonês) e têm como característica marcante as sensações e sensibilidade da personagem e do meio (também existem garotos que leêm shojo pois existem shoujos com bastante ação e luta). Além desses, existe o gekigá, que é uma corrente mais realista voltada ao público adulto (não necessariamente são pornográficos ou eróticos) e ainda os gêneros seinen para homens jovens e josei para mulheres. Os traços típicos encontrados nas histórias cômicas (olhos grandes, expressões caricatas) não são encontrados nessa última corrente. Existem também os pornográficos, apelidados hentai. As histórias yuri abordam a relação homossexual feminina e o yaoi (ou Boys Love) trata da relação amorosa entre dois homens, mas ambos não possuem necessariamente cenas de sexo explícito.

Um rosto desenhado em estilo mangá.

Gêneros

Há vários termos japoneses que definem gêneros tanto do anime como do mangá:


shoujo: são voltados para um público feminino jovem.

magical girl: mahô shôjo ou mahou shoujo, caracterizados por garotas com poderes mágicos.

shounen-ai: romance entre personagens masculinos.
shoujo-ai: romance entre personagens femininos.

shounen: são voltados para um público masculino jovem.
seinen: animes voltados para adultos e adolescentes masculinos.
josei: animes voltados para adultos e adolescentes femininos.

kodomo: japonês para "criança", são voltados para crianças menores.
mecha: animes caracterizados por robôs gigantes.

kemono (animais) futanari (hermafroditas) loli-con (crianças - raparigas)

shota-con (crianças - rapazes)

ecchi: japonês para "indecente". O nome origina-se da leitura da letra H em inglês. Contém humor sexual bem moderado.
hentai: japonês para "anormal" ou "pervertido", usado para descrever animes pornográficos. No entanto, no Japão os termos usados são Poruno ou Ero.
hentai (adultos) Os seguintes não são gêneros propriamente ditos, mas característica bastante presente em tais desenhos:

bishounen: japonês para "garoto bonito", termo geral que pode ser usado para descrever qualquer anime caracterizado por meninos e homens bonitos.

bishoujo: japonês para "garota bonita", termo geral que pode ser usado para descrever qualquer anime caracterizado por meninas e mulheres bonitas.

yaoi (homossexual - homens)

yuri (homossexual - mulheres)

Outros gêneros paralelos aos ocidentais são: aventura, ação, ficção científica, comédia, desporto, drama, fantasia e romance. Há ainda temas que se repetem várias vezes: colegiais, demônios, artes marciais, magia, terror.

Anime ou Animé ou Animê

Anime é o nome dado à animação japonesa..

A palavra Anime tem significados diferentes para os japoneses e para os ocidentais. Para os japoneses, anime é tudo o que seja desenho animado, seja ele estrangeiro ou nacional. Para os ocidentais, anime é todo o desenho animado que venha do Japão.

Muitos artistas japoneses tiveram contato com a cultura ocidental e, influenciados pela cultura pop dos Estados Unidos. Entre os principais artistas que se envolveram com a tal arte, estavam Osamu Tezuka, Shotaro Ishinomori e Leiji Matsumoto. Estes três jovens, mais tarde, foram consagrados no mercado de mangá.

Logo em seguida, em 1 de Janeiro de 1963, é lançado Tetsuwan Atom, também conhecido como Astro Boy, baseado no mangá de Osamu Tezuka, já com a estética de personagens de olhos grandes e cabelos espetados vinda da versão impressa. Astro Boy acabou tornando-se o propulsor da maior indústria de animação do mundo, conquistando também o público dos Estados Unidos. Tezuka era um ídolo no Japão e sua popularidade lhe proporcionou recursos para investir em sua própria produtora, a Mushi Productions. Outras produtoras investiram nesse novo setor e nasceram clássicos do anime como Oitavo Homem (Eight Man), Super Dínamo (Paa Man), mas ainda com precariedade e contando com poucos recursos, diferente das animações americanas. Segundo Alexandre Nagado, "[...] em 1967 surge o primeiro anime com grande projeção fora do Japão, Speed Racer (Maha Go Go Go, 1967), que apesar de produção pobre, se destacava por ângulos de cena inovadores e muita criatividade nas histórias. Dentre os clássicos daquele ano, A Princesa e o Cavaleiro (Ribbon no Kishi) e Fantomas (Ogon Batto) marcaram época também por suas trilhas sonoras de nível cinematográfico. Na década de 1970, houve uma grande explosão de títulos. Além de animes para crianças pequenas (Kodomo) e outros para meninas (Shoujo), ocorreu também uma grande febre de desenhos com robôs gigantes (Mecha), graças ao sucesso de Mazinger Z (1972), criação do desenhista Go Nagai e grande sucesso entre o público infanto-juvenil. Com diversos títulos para serem vistos na televisão em episódios semanais, muitos sendo exportados para outros países e com algumas obras sendo lançadas nos cinemas, o animê mostrava que tinha chegado para ficar."

Os animes mais conhecidos atualmente são: Pokémon, One Piece, Dragon Ball Z, Naruto ,Bleach, InuYasha, Cavaleiros do zodiaco ou Saint seiya, Sakura Card Captors, Digimon, Shaman King, Elfen Lied e Tokyo Mew Mew...

NARUTO

Características :

Os animes apresentam características bastante distintas, como o uso de uma direção de arte ágil, enquadramentos ousados, muito movimento de cena e a abordagem de temas variados, como por exemplo, ficção científica, aventura, terror, infantil, romance, etc. É bastante comum, mesmo nas produções infantis, se encontrar situações de humor adultas. Há também na animação japonesa grande presença de personagens andróginos e da homossexualidade, geralmente subtil (como em Sailor Moon). As duas características são reflexos da cultura japonesa, onde não há muita distinção entre homossexuais e andróginos com heteros.

Em muitas produções podemos conferir caracterizações exageradas de sinais visíveis de sentimentos. Alguns exemplos seriam:

- Gota de água que aparece do lado do rosto do personagem representando constrangimento.

- Dentes e chifres aparecendo repentinamente nos personagens representando raiva ou maldade.

- Diminuição súbita do personagem representando vergonha. - Nervos estilizados na testa de um personagem, também representando raiva.

Design de personagens:

Os olhos: geralmente muito grandes, muito bem definidos, redondos ou rasgados, cheios de brilho e muitas vezes com cores chamativas, como vermelhos, rosa, laranja, roxos, dourados ou simplesmente uma bolinha preta sob fundo branco. Essa técnica foi introduzida por Tezuka, para que, desta forma, pudesse conferir mais emoção aos seus personagens. São considerados uma das partes fundamentais e mais expressivas de um personagem, pois os olhos podem tomar várias formas e feitios, de modo a expressar o humor e a personalidade do personagem. Uma das características mais conhecidas do desenho japonês é o tamanho dos olhos. A razão mais provável dessa característica é a influência de desenhos antigos da Disney, e a crença japonesa de que "os olhos são a janela da alma". O cabelo: há de todas as formas, tamanhos, volumes e penteados, sempre cheios de fitas, lacinhos e afins, e, claro, cores, que vão desde o rosa, ao vermelho, ao azul, verde e roxo. Existem séries que optam também por cores "reais", como castanho, loiro, ruivo. Os garotos, geralmente, possuem cabelos "espetados"; há também muitos personagens masculinos de cabelos compridos, quase sempre com franja. O corpo : na maioria das vezes, escultural, às vezes até demasiado escultural, e cheio de pormenores. As roupas: sempre muito coloridas e com design cheio de imaginação. Muitos mostram um personagem sempre usando a mesma roupa, pois esse é um modo de caracterizá-lo. É também muito comum a utilização dos trajes tradicionais japoneses, como quimonos, independentemente do tipo de história.

A personalidade: os personagens costumam ter personalidades muito bem elaboradas, ricas, cheias com as mais diferentes e variadas características, independentemente de cada situação e personagem. A voz: também é um elemento muito importante numa personagem. Estas são selecionadas de acordo com a personalidade dos personagens. Vozes muito poderosas, infantis, estridentes, harmoniosas ou cavernosas fazem parte do universo de qualquer anime, e os dubladores (ou seiyu) são alvos da admiração de muitos fãs.

In Wikipédia, com algumas adptações feitas por mim